Nella prima metà del cinquecento, i liguri, grazie al porto di Genova ed ai naviganti, vennero a conoscenza di quest’arte. I disegni cinesi-ottomani vennero così rielaborati su un fondo bianco o grigio azzurro, chiamato “berettino”. Questo smalto di fondo era già stato impiegato nelle fabbriche di Faenza tra la fine del ‘400 e l’inizio del ‘500, mentre in quelle veneziane venne usato intorno alla seconda metà del XVI secolo. I decori usati si possono raggruppare in due tipologie: quelli destinati alle popolazioni di fascia modesta, costituite da terracotte ingobbiate e graffiate e quelle di produzione di maioliche più raffinate, destinate e commissionate dalla borghesia e nobilità locale. Nello speciale ceramiche dello scorso anno, abbiamo fatto un viaggio generale in questo mondo, spaziando in maniera superficiale nella storia della ceramica ligure dal XV secolo fino agli anni ‘80 del XX secolo. In questo articolo approfondiremo alcune tra le più importanti fornaci Savonesi ed Albissolesi, del periodo dal XVII al XVIII, secolo, con un elenco dei loro relativi marchi.

Si cercherà di fare un piccolo “vademecum sintetico” per i neofiti di questo settore. Alla fine di queste righe indicheremo alcuni testi, sui quali poter approfondire in maniera più dettagliata i marchi a cui non abbiamo, potuto per questioni di spazio dare spazio e maggiori informazioni. La maiolica che illustreremo è quella classica, che ottenne successo in tutto il mondo, per la qualità dei materiali usati e la sua raffinatezza. Era impiegata per creare varie tipologie di oggetti, da quelli destinati ad uso farmaceutico, a quelli da parata, commissionata con stemmi nobiliari, sontuosi servizi da tavola, oggetti destinati all’arredamento a forma di piastrelle policrome, smaltate, usate per i pavimenti o rivestimenti murari, chiamate laggioni. Tutti questi ogget- ti elencati sono visibili nei più famosi musei liguri, da Genova a Savona, nei quali sono stati creati appositi percorsi e sale idonee. Un antica opera in piastrella, maiolica policroma, si trova esposta presso il Museo Manlio Trucco di Albissola Superiore, è firmata da Giovanni Giacomo Sciaccarama, ed è datata 1554; è la riproduzione di un testo di una deliberazione degli amministratori dell’antico Ospedale di San Niccolò, mentre la seconda si trova nella chiesa parrocchiale di N.S. della Concordia ad Albissola Marina. A cavallo tra ‘500 e ‘600, mentre i ceramisti di Albisola Marina (nel 1615 staccatasi da Albisola Superiore), ricostruivano le proprie botteghe distrutte dal mare, nacque la famosa maiolica in monocromia azzurra; la più tipica e conosciuta espressione artistica ceramica del territorio di Albisola e Savona. Da questa peculiarità sono nati alcuni stili successivamente divisi in varie categorie:

Calligrafico naturalistico: introdotto nella prima metà del XVII secolo nelle fabbriche di Albissola e Savona, il decoro riprende i motivi delle porcellane cinesi in uso durante il Regno Wan-li della Dinastia Ming (1571-1619). Presumibilmente i ceramisti ebbero a disposizione modelli originali cinesi o prodotti persiani di imitazione. La sua denominazione è dovuta alla tecnica di pittura, cioè al segno quasi calligrafico che delinea il disegno ed ai soggetti prevalentemente naturalistici. In particolare, si nota che ai soggetti orientali – lepri, cerbiatti, cani, uccelli tra erbe e foglie lanceolate, fiori e palmette, vegetazione di tipo palustre, con rocce e pietre tondeggianti – furono sovrapposti anche motivi occidentali quali castelli, campanili, chiese. Le figure umane erano riservate ai pezzi più importanti e spesso anche policromi e spesso erano contornate da cipressi. La realizzazione è su maiolica bianca o azzurrina in monocromia blu nella fase iniziale e poi in policromia, con i colori verde, arancione, blu e giallo nel corso della produzione.